Retour aux Journées du Papier Découpé : l’exigence du geste à Château-d’Œx

Retour aux Journées du Papier Découpé : l’exigence du geste à Château-d’Œx

Le rendez-vous est pris. Après une édition marquante, j’ai le plaisir de confirmer ma sélection pour la prochaine édition des Journées du Papier Découpé à Château-d’Œx. Cet événement reste pour moi un moment charnière, un espace hors du temps où la patience et la rigueur technique se mesurent au regard du public et des pairs.

Pour un artisan du vivant et du papier, ce salon est une immersion brute dans la matière.

La vibration de la lame, l’exploration du vide

Ma pratique du Kiri-e (切り絵) repose sur une tension permanente : celle de la lame qui fend une unique feuille noire pour laisser respirer la lumière à travers le vide. Loin des concepts abstraits, c’est le grain du papier, la résistance de la fibre et la recherche de la trace juste qui guident mes journées à l’atelier.

À Château-d’Œx, je viendrai présenter l’évolution de ce travail. Vous y retrouverez mes axes de recherche actuels :

  • Le dialogue entre architecture sacrée et nature : Des pièces minutieuses nées de mes propres observations et photographies de temples japonais, où la structure rigide de la charpente vient s’imbriquer dans le mouvement organique de la végétation .

  • Les compositions thématiques : Des explorations autour des saisons, inspirées notamment du jeu traditionnel Hanafuda, à l’image de ma série Hanamonogatari qui lie intimement la présence féminine – représentée sans objectification – et la symbolique végétale.

  • Le travail du relief et de la faune : Des créations qui jouent avec l’espace et le mouvement.

Une résistance par la lenteur

Participer à un tel rassemblement, c’est aussi défendre une vision de l’art. À une époque dominée par l’immédiateté et les flux d’images éphémères, le découpage impose la lenteur comme une forme de résistance. Chaque aspérité, chaque millimètre de papier préservé ou retiré demande une attention totale. C’est cette honnêteté de l’artisanat, cette recherche d’équilibre visuel, que je souhaite partager et poser sur table lors de nos échanges.

Je vous accueillerai sur mon stand pour discuter technique, observer les vibrations de la lumière à travers les découpes et échanger autour de cette discipline exigeante.

Informations pratiques :

  • Événement : Journées du Papier Découpé

  • Lieu : Château-d’Œx (Suisse)

  • Retrouver mon travail en ligne : contact@matthieu-b.fr | Boutique & Certificats sur matthieu-b.fr

Pour suivre le quotidien de l’atelier et la préparation des pièces d’ici le salon, rendez-vous sur mes réseaux (Instagram / YouTube) : @crowah.

Entre Cime et Encre : Retrouvez-moi au Congrès National du Bonsaï à Montrond-les-Bains

Entre Cime et Encre : Retrouvez-moi au Congrès National du Bonsaï à Montrond-les-Bains

Le week-end des 18 et 19 avril 2026, le monde du bonsaï se donne rendez-vous aux Foréziales de Montrond-les-Bains. J’ai l’immense plaisir d’y participer pour exposer une collection d’encres de Chine (Sumi-e) et de papiers découpés (Kiri-e) spécialement conçus pour accompagner ces arbres d’exception.


L’art de l’accompagnement : Kakejiku et Shikishi

Dans la tradition japonaise, un bonsaï ne s’expose jamais seul. Il fait partie d’une scène, d’un paysage suggéré où la peinture vient parfaire l’émotion de l’instant.

Pour ce congrès, j’ai préparé une série d’œuvres aux formats spécifiques :

  • Les formats verticaux (Kakejiku) : Pensés pour souligner l’élancement d’un tronc ou la force d’un mouvement ascendant.

  • Les formats horizontaux (Shikishi) : Véritables fenêtres ouvertes sur l’horizon, idéales pour apporter de la profondeur et du calme à une composition.

Chaque encre est une recherche de justesse, un dialogue entre le vide du papier et la densité du noir, pour que la peinture soutienne l’arbre sans jamais l’étouffer.


Une sélection née d’une « Battle Royale »

Ceux qui me suivent sur les réseaux sociaux ont pu assister à la genèse de cette collection. J’ai soumis plus de 40 encres au vote de ma communauté lors d’une « Battle Royale » d’encre. Ce processus de sélection drastique m’a permis de ne garder que les pièces les plus fortes, celles qui possèdent cette « étincelle » nécessaire pour figurer à côté des plus beaux sujets du congrès.

C’est cette exigence de l’Artisanat de Vigilance que je souhaite partager avec vous à Montrond-les-Bains.


Le geste martial au service du paysage

Pratiquant de sabre, je vois dans chaque trait d’encre un prolongement de la coupe. À Montrond-les-Bains, je serai ravi d’échanger avec vous sur cette connexion entre le Budo et les arts plastiques. Comment une posture, une respiration, peuvent donner vie à une montagne ou à un vieux pin sur le papier ?

Vous pourrez découvrir sur mon stand des œuvres originales, uniques et faites main, prêtes à rejoindre vos Tokonoma ou vos espaces de vie.


Informations Pratiques

  • Événement : Congrès National de la Fédération Française de Bonsaï.

  • Dates : Samedi 18 et dimanche 19 avril 2026.

  • Lieu : Les Foréziales, Montrond-les-Bains.

  • Sur mon stand : Vente d’œuvres originales, démonstrations et échanges autour de la culture japonaise.

Venez découvrir les « survivantes » de ma sélection d’encres et trouver la pièce qui résonnera avec votre propre sensibilité.

Morestel : Quand la lame rencontre la Cité des Peintres

Morestel : Quand la lame rencontre la Cité des Peintres

C’est une étape marquante de ma saison. Dès le 17 avril, j’aurai le privilège d’exposer mon travail à Morestel, une ville dont le nom résonne avec l’histoire de l’art et de la lumière.

Passer du Salon d’Ambronay à la cité médiévale de Morestel est pour moi une suite logique : une quête de précision et une invitation à porter un regard différent sur ce qui nous entoure.


Une exposition sous le signe de la profondeur

Si le numérique permet de partager mon processus créatif (comme mon récent travail sur la porte sud du Meiji Jingu), rien ne remplace la confrontation physique avec l’œuvre.

À Morestel, je présenterai une sélection de mes pièces majeures en Kiri-e (papier découpé). C’est ici, sous la lumière particulière de l’Isère, que vous pourrez observer :

  • Le jeu des ombres portées : Comment le papier Carb’On noir, une fois sculpté et plié, crée une profondeur que l’objectif ne peut capturer.

  • La vibration du vide : Ce fameux Ma japonais, où l’espace non-découpé devient aussi important que le sujet lui-même.

  • La rigueur du trait : Chaque hachure est le résultat d’une concentration héritée de ma pratique martiale.


L’Artisanat de Vigilance à l’honneur

Morestel est connue pour avoir accueilli de grands noms de la peinture. En y apportant mon Artisanat de Vigilance, je souhaite proposer un dialogue entre tradition et modernité.

Mes œuvres ne sont pas de simples illustrations du Japon. Elles sont le fruit d’une discipline de l’instant. Qu’il s’agisse de mes Sumi-e (encres de Chine) ou de mes bas-reliefs de papier, chaque pièce exposée raconte ce « pas de côté » — cette capacité à rester vigilant et présent dans un monde qui s’accélère.


Informations Pratiques

Je serai présent lors du vernissage et durant plusieurs permanences pour échanger avec vous sur ma technique, mon voyage au Japon en 2024, ou le lien indissociable entre le sabre et la lame du cutter.

  • Dates : À partir du 17 avril 2026.

  • Lieu :Espace Pictur’Halles : 77 rue Ravier 38510 MORESTEL

  • Horaires : Du vendredi au Dimanche 14h30 – 18h30

    .

Venez découvrir comment le vide prend forme.

Que vous soyez passionné de culture japonaise, amateur d’artisanat d’art ou simplement curieux, je serai ravi de vous accompagner dans cette immersion au cœur du papier et de l’encre.

Retour sur le Salon d’Ambronay 2026

Retour sur le Salon d’Ambronay 2026

Le week-end dernier, j’ai eu le plaisir d’exposer mes créations au Salon d’Ambronay. Entre les murs chargés d’histoire de ce village de l’Ain, j’ai pu partager mon travail et ma démarche autour de ce que j’appelle l’Artisanat de Vigilance.

Ce fut une parenthèse intense, faite de rencontres, de doutes constructifs et surtout d’échanges passionnants.


Une immersion dans le relief et le vide

Exposer à Ambronay, c’est avant tout confronter mon travail au regard direct du public. Ce qui m’a le plus marqué lors de cette édition, c’est l’intérêt pour la dimension tactile et physique de mes œuvres :

  • Le Kiri-e (Papier découpé) : Beaucoup d’entre vous ont été surpris par le relief de mes pièces sur papier Carb’On. Les micro-volets pliés et les hachures sculptées à la lame ne se révèlent vraiment qu’en vrai, lorsque la lumière joue avec les ombres portées.

  • La philosophie du geste : J’ai pris un grand plaisir à expliquer le lien entre ma pratique du sabre (Tenshin Ryu) et mon travail à l’atelier. Cette « vigilance » (Zanshin) qui m’impose de ne jamais relâcher l’attention, du premier trait de pinceau à la dernière découpe.


Le « Pas de côté » : Une rencontre entre Art et Budo

Comme je l’ai souvent évoqué durant le salon, mon travail s’inspire de la pensée d’Henri Laborit sur l’inhibition de l’action. Pour moi, l’art est ce « pas de côté » nécessaire.

« Dans une société de vitesse et de performance, découper le papier ou tracer une ligne d’encre est un acte de résistance. C’est choisir la lenteur et la précision contre l’immédiateté. »

Les discussions que nous avons eues autour de cette thématique ont confirmé une chose : vous êtes nombreux à chercher, vous aussi, cette respiration dans l’esthétique japonaise.


Et maintenant ?

Le Salon d’Ambronay referme ses portes, mais le voyage continue. Ces échanges m’ont donné une énergie nouvelle pour préparer les prochaines étapes de la saison :

  1. L’exposition à Morestel : Où je présenterai de nouvelles pièces de grand format.

  2. Le Congrès National du Bonsaï : Un rendez-vous spécifique où je dévoilerai ma collection de Kakejiku et de peintures à l’encre (Sumi-e).

Merci à l’organisation du Salon d’Ambronay pour leur accueil et merci à vous, visiteurs, pour votre curiosité et vos retours inspirants. Mon atelier reste ouvert pour ceux qui souhaitent prolonger la discussion ou acquérir une œuvre originale.


Vous n’avez pas pu venir à Ambronay ? Découvrez mes dernières créations dans le portfolio ou suivez mon processus créatif au quotidien sur Instagram.

Exposition à Fort Barraux – Septembre 2025

Exposition à Fort Barraux – Septembre 2025

📣 Nouvelle exposition en vue !
Je suis ravi d’annoncer ma participation à une exposition collective au Fort Barraux, organisée par l’association Artis Barraux. L’exposition se tiendra les 13, 14, 20 et 21 septembre 2025, de 10h à 18h, avec un vernissage prévu le vendredi 12 septembre à 18h.

🏰 Dans ce lieu historique et chargé de mémoire, je présenterai une sélection de mes œuvres en kirie (papier découpé) et encre de Chine, inspirées par l’esthétique japonaise, l’architecture sacrée et les cycles naturels.

Je partagerai les murs avec trois autres artistes talentueuses, aux univers complémentaires. L’occasion parfaite de venir découvrir des approches variées autour du papier, de la lumière, des textures et du geste artistique.

🖼 Infos pratiques
📍 Fort Barraux – 38530 Barraux
📆 Dates :
• Samedi 13 & dimanche 14 septembre 2025
• Samedi 20 & dimanche 21 septembre 2025
🕙 De 10h à 18h
🍷 Vernissage : Vendredi 12 septembre à 18h
🎟 Entrée libre

Au plaisir de vous y retrouver et d’échanger autour de mon travail !